The minister, the mouse and rage as a strategy

Ο υπουργός, η Γκουέρνικα, το 4D σινεμά και η αναγκαιότητα της οργής

Από όλα τα συναισθήματα, η οργή είναι ίσως το πιο παρεξηγημένο. Θρησκείες, σχολεία και απανταχού...γκουρού προσπαθούν να μας πείσουν ότι είναι ένα "ζωώδες" ένστικτο που μας κυριεύει ξαφνικά. Σατανάδες που μπαίνουν μέσα μας και τέτοιες αρλούμπες. Αλλά ο θυμός είναι σχεδόν πάντα εύκολα εξηγήσιμη στρατηγική μας στην αντιμετώπιση κάποιας κατάστασης.

Είσαι μποτιλιαρισμένος επί ώρα. Ουρά από αυτοκίνητα μπροστά και πίσω σου σταματημένα. Μόνος στο αυτοκίνητο, δεν έχεις που να πεις τον πόνο σου, βαριέσαι, αγχώνεσαι που θα αργήσεις. Ο μόνος τρόπος επικοινωνίας σου με τον έξω κόσμο είναι η κόρνα σου. Ένας
homo sapiens μετατρέπεται σε κάτι λιγότερο από άγριο ζώο γιατί εκείνη την στιγμή το μόνο που μπορεί να πει στον έξω κόσμο είναι "μπιπ! μπιπ!" Είναι ανόητο. Τα άλλα αυτοκίνητα δεν μπορούν να πάνε πουθενά εξάλλου. Αλλά τουλάχιστον έκανες κάτι. Σαν ψυχολογική και συναισθηματική αντίδραση βγάζει νόημα.

 

Βουδιστές, βραχμάνοι και καλοί Χριστιανοί βέβαια θα πούνε ότι πρέπει να προσπαθούμε να περιορίσουμε την οργή. Να μην της επιτρέψουμε να μας κυριεύει. Αλλά γιατί να είναι αυτό το ζητούμενο; Η Γκουέρνικα του Πικάσο είναι προϊόν οργής. Δεν βγήκε να πυροβολήσει κόσμο, έκανε την Τέχνη του εργαλείο. Θα προτιμούσατε να είχε διαλογιστεί καμιά ωρίτσα και - ήρεμος πλέον - να μην την είχε ζωγραφίσει ποτέ;

 

Και τι σχέση έχουν όλα αυτά με το σινεμά; Βγαίνει σύντομα η Αλίκη στην Χώρα των Θαυμάτων και μάλιστα σε 3D. Στο βιβλίο υπάρχει μια εξαιρετικά φιλοσοφημένη ιστορία που φαντάζεται η Αλίκη στο σχήμα της ουράς του ποντικού σε σχέση με την οργή. "Εγώ είμαι δικαστής και εγώ είμαι οι ένορκοι" λέει ανάμεσα στα άλλα. Η οργή μας δίνει την ψευδαίσθηση της ηθικής ανωτερότητας. Όταν τσαντιστώ με αυτό που λες έχω ήδη αποφασίσει ότι ξέρω καλύτερα.

 

Θυμάμαι τον πρώην υπουργό περιβάλλοντος Κώστα Λαλιώτη (αλλά μπορείτε να δείτε οποιονδήποτε σχεδόν νυν πολιτικό καθημερινά σε παρόμοιες παραστάσεις) όταν τον κατηγορούσαν για διαφθορά. Οργιζόταν, κοκκίνιζε, πρασίνιζε και ωρυόταν για το πως πολέμησε την Χούντα στο Πολυτεχνείο (λες και είχε καμιά σχέση αυτό). Δεν ήταν πειστικός, όχι γιατί όλοι είχαμε έντονη την αίσθηση ότι στον χρόνο που μίλαγε μέτραγε διαρκώς το ρολόι της μεταβίβασης χρημάτων προς τους Ελβετικούς του λογαριασμούς, αλλά επειδή οργιζόταν σταδιακά. Σαν κακός ηθοποιός, έπρεπε να μπει σιγά σιγά στον ρόλο.

Αντίθετα ηθοποιοί του Actors Studio όπως ο Ντε Νίρο ή ο Πατσίνο σε τρομάζουν πραγματικά γιατί στα πρώτα δευτερόλεπτα της έκρηξης οργής τους είναι πραγματικά τσαντισμένοι! Μετά αναλαμβάνει ο επαγγελματίας να γυρίσει την παράσταση εκεί που απαιτεί το έργο.

Το σινεμά προσπαθεί να μας πείσει για μια εναλλακτική πραγματικότητα. Το 3D πλέον βοηθάει στην εμπειρία, μας παρασύρει πιο βαθιά και πειστικά σε άλλους κόσμους, όπως την Πανγαία του Avatar. Αλλά τώρα πρέπει να μας παρασύρει και με την θεματολογία του. Δεν αρκεί να διαβάσουμε την Κυριακή πριν το άνοιγμα των έργων ένα μικρό αφιέρωμα για τον αλκοολισμό ή τον αυτισμό (εφόσον αυτά τα θέματα πραγματεύεται ένα έργο). Υπάρχουν πιο πολύπλοκα θέματα που απαιτούν υπόβαθρο γνώσεων και σκέψης.  Ακόμα και το ¨κουλτουριάρικο" κοινό, σαν δημιουργός δεν μπορείς να είσαι σίγουρος ότι θα μπορεί να σε ακολουθήσει πάντα.  Αν η Αλίκη στην Χώρα των Θαυμάτων δεν θέλει να καταντήσει απλά μια περιπέτεια με πολλά εφέ, πρέπει να έχουμε σκεφτεί τα θέματα (όπως πχ της οργής) λίγο παραπάνω πριν το δούμε. Αλλιώς απλά θα είναι μια σειρά από ενδιαφέροντα ερωτήματα, τα οποία μέσα σε ένα σινεμά και αραδιασμένα το ένα πίσω από το άλλο, θα πάνε αναπάντητα.

Αυτή είναι η εξέλιξη της τέταρτης διάστασης που χρειάζεται το σινεμά για την επόμενη δεκαετία.  Δεν μπορεί να είναι πάντα μόνο συναίσθημα ή εφέ το σινεμά, ούτε απλά να σε σοκάρει για να σκεφτείς μετά.  Ακόμα και δυο ή τρεις ώρες και να φτάσει σε διάρκεια ένα έργο, δεν μπορεί σε αυτό το διάστημα να ταξιδέψει έναν θεατή όσο θα μπορούσε έναν σωστά προετοιμασμένο θεατή.  Αντί να ευνουχίζουμε κάποιες ιδέες λόγω marketing ή να πετσοκόβουμε τα έργα στην διαδικασία της παραγωγής τους "για να τα καταλαβαίνουν όλοι" μπορεί να έχουμε λίστα απαραίτητων βιβλίων ή διαλέξεις πριν το έργο!

Posted on 5/3/2010 2:19:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity

Tags:

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

SSD the time is now

Πάντα μου έκανε εντύπωση πόσα λεφτά χαραμίζει ο κόσμος σε βελτιώσεις αυτοκινήτων.  Παίρνουν ένα ταλαίπωρο απλό αυτοκινητάκι 1200 ή 1400 κυβικών και το ταλαιπωρούν με χταπόδια, εξατμίσεις και άλλες "βελτιώσεις" οι οποίες όμως τελικά ελάχιστη διαφορά κάνουν.  Το στήσιμο του αυτοκινήτου δεν τους βοηθάει σε τίποτα, μόνο πιο γρήγορα θα καταλήξουν ίσως σε χαντάκι γιατί τα φρένα ή οι αναρτήσεις δεν θα τους βοηθήσουν την κρίσιμη στιγμή.

Το ίδιο γίνεται και στους υπολογιστές.  TuneUp απεδώ, Defrag απεκεί, Optimize από την άλλη, αναβάθμιση αλλά στο τέλος της ημέρας η διαφορά από ανύπαρκτη ως...στο μυαλό μας.

Επιτέλους μια τεχνολογία που κάνει πραγματική διαφορά.  Ένας υπολογιστής που άνοιγε σε 70 δευτερόλεπτα, ανοίγει σε 20. Μια εφαρμογή που έκανε 57 δευτερόλεπτα να αρχίσει, κάνει 10.  Αυτά είναι διαφορές που αξίζει να πληρώσεις.   Να ασχοληθείς.  Η τεχνολογία είναι οι σκληροί δίσκοι SSD.   Δεν είναι βέβαια σκληροί δίσκοι αλλά μνήμη σε σχήμα δίσκου. Δηλαδή μπορείς να αντικαταστήσεις τον παλιό δίσκο στο σύστημά σου και να επωφεληθείς άμεσα. Υπάρχει ένα μεγάλο "αλλά" βέβαια και αυτό είναι το λειτουργικό σύστημα.  Στα Vista δεν δουλεύει το κόλπο και στα ΧΡ η διαφορά είναι ελάχιστη.  Στα Windows 2000 όμως και στα Windows7 σφυράει, πετάει και ότι άλλο αυξητικό επίθετο εντυπωσιασμού μπορείτε να σκεφτείτε.

Ειδικά στα laptop, μικρότερη κατανάλωση, λιγότερος θόρυβος και μυθική αντοχή. 

ΟΚ, δεν είναι ακόμα όσο φτηνοί είναι οι παλιοί σκληροί δίσκοι, ούτε έχουν τις τεράστιες χωρητικότητες.   Αλλά όταν κάνεις τόσο γρήγορα την δουλειά σου, σε νοιάζει;

(Άλλες ενδιαφέρουσες φετινές τεχνολογίες εδώ)

Posted on 8/2/2010 6:15:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (1) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Technology

Tags: , ,

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Why Avatar is such an important cinematic milestone

Πριν σχεδόν δέκα χρόνια είχαμε οργανώσει την πρώτη προβολή του Τιτανικού σε 3D.   Μετά από μια γεμάτη μέρα παρουσιάσεων, σεμιναρίων και επιδείξεων.  Ήταν εμφανώς ανώριμη η τεχνολογία.  Η ταινία, απλά δικαιολογία για να κάνει ο Κάμερον το βίτσιο του και τα 3D υπερβολικά μακρόσυρτα και δύσκολα.  Αμερικανιά άσχημη.  Αλλά αρθρογραφούσα τότε στον χώρο και επέμενα ότι το 3D είναι το μέλλον του κινηματογράφου για έναν πολύ απλό λόγο:  το "απλό" σινεμά μπορώ πανεύκολα να το ανταγωνιστώ στο σπίτι μου σε τεχνικό επίπεδο με μια μέτρια εγκατάσταση home theatre. 

Το σινεμά πρέπει να κάνει κάτι περισσότερο σαν εμπειρία.  Το κοινωνικό μέρος της εμπειρίας δεν είναι αρκετά έντονο αν δεν είσαι δεκαπεντόχρονο σε κάποιο Mall δηλαδή.  Άρα το σινεμά πρέπει να πάει πιο μακριά σαν εμπειρία.  Δηλαδή 3D.   Συν τοις άλλοις το 3D δεν μπορείς να το κατεβάσεις με torrent ούτε να το δεις στο σπίτι σου πολύ απλά.  (Ακόμα.)  Ενώ τις απλές ταινίες τις απολαμβάνουν αρκετοί πριν καν βγούνε στις αίθουσες και σε κόπιες High Definition μια χαρά εδώ και χρόνια.  Αν είσαι τόσο κουλτουριάρης ώστε να μην σε απασχολεί καθόλου η εμπορική επιβίωση του σινεμά, κάνε κλικ αλλού τώρα!

Τα πρώτα σημάδια άρχισαν πρόσφατα.  Το Ταξίδι στο Κέντρο της Γης έκανε περισσότερα εισητήρια σε 3D παραστάσεις παρά στις απλές.  Αλλά παρέμενε εφετζίδικο έργο χωρίς ψυχή.  Το Avatar έκανε τομή και στο περιεχόμενο.  Σχεδόν εξίσου σημαντικό με τον πρώτο "Πόλεμο των Άστρων", στον βαθμό που μπορούν να συγκριθούν οι διαφορετικές εποχές και η δική μας, ιδιαίτερα φορτωμένη περίοδος.  Είναι ταινία που ένωσε κριτικούς, κουλτουριάρηδες και απλούς θεατές κάθε ηλικίας.  Προωθήθηκε όχι χάρη στο marketing αλλά στο word of mouth.  Άνθρωποι που ξέρω ότι μισούνε τα έργα επιστημονικής φαντασίας το υποστηρίζουν σθεναρά.  "Να πας οπωσδήποτε να το δεις!" με ενθουσιασμό.  Το πιο απλό και ειλικρινές μέτρο επιτυχίας το οποίο κανένα ποσό σε διαφήμιση δεν μπορεί να πετύχει.

Δεν έκατσε να αυτοθαυμαστεί σαν 3D, δεν είχε μακρόσυρτα άχρηστα πλάνα απλά για να μας δείξει την τεχνολογία.  Μια σφιχτή, κλασσική ιστορία, καλά ισορροπημένη.  Ήρωας ενός κόσμου, γοητεύεται από έναν άλλο, ερωτεύεται και καταλήγει να πολεμάει κατά των παλιών του αφεντικών για να τον σώσει.  Μάλιστα το κομμάτι της ερωτικής ιστορίας είναι πολύ καλύτερα ισορροπημένο με την δράση και τα υπόλοιπα στοιχεία από αντίστοιχα.  πχ στο "Braveheart" όπου η ερωτική ιστορία είναι σχεδόν ανένταχτη στο υπόλοιπο έργο.

Το πρόβλημα είναι οι "καλλιτέχνες" με την Ελληνική έννοια.  Δηλαδή αυτοί που θεωρούν ότι δεν χρειάζεται να δουλεύουν με τόση μεθοδικότητα και συνέπεια.  Δεν είναι "καλλιτεχνικά σωστό" να κάνεις δοκιμές της ταινίας σε διαφορετικά κοινά.  Αυτά είναι "τερτίπια του marketing" ενώ αυτοί είναι οι φύλακες του καλού γούστου...  Ταινίες σαν το Avatar έχουν τόση δουλειά που αυτοί οι εισοδηματίες "καλλιτέχνες" δεν έχουν φανταστεί ποτέ.  Μόνο τα φυτά στην ταινία απαίτησαν καμιά δεκαριά διδακτορικά σε καινοτομίες.

Αλλά όλες αυτές οι καινοτομίες είπανε μια ιστορία.   Δεν φτιάξανε ένα ψηλό κτίριο ή μια γέφυρα.  Είπαν μια ιστορία που απόλαυσαν για σχεδόν τρεις ώρες με κομμένη την ανάσα εκατομμύρια άνθρωποι με τον πιο πρωτόγονο τρόπο ξεχνώντας όλα τα άλλα στην ζωή τους και μπαίνοντας στον κόσμο του Avatar.  Αυτό δεν είναι Τέχνη;

 

Posted on 23/1/2010 8:11:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity

Tags: , , ,

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Bitch slap, Tarantino and Aeschylus

Ήμουν έτοιμος να κατατάξω το "Bitch Slap" στην κατηγορία "αποτυχημένο b movie αντίγραφο του Ταραντίνο" αλλά αμέσως μετά ξαναδιάβασα την Ορέστεια του Αισχύλου.  Οι στιχομυθίες λιγότερο δυναμικές, οι μονόλογοι που περιγράφουν τους φόνους ακόμα πιο χυδαίοι στις λεπτομέρειές τους.  Το αίμα του άντρα της η Κλυταιμνήστρα το παρομοιάζει με την βροχή που καλοδέχονται τα φυτά!  Οι δραματικές τροπές των Χοηφόρων εξίσου τραβηγμένες από τα μαλλιά.

Η μόνη διαφορά είναι ότι οι βάρβαροι φόνοι στις τραγωδίες αυτές γίνονται εκτός σκηνής, αλλά αυτό είναι μόνο και μόνο επειδή δεν είχαν την τεχνολογία να το δείξουν αλλιώς νομίζω!   Αντί για πορφυρά χαλιά για να προσομοιώσουν το αίμα, αν μπορούσαν είμαι σίγουρος ότι θα ήταν splatter κανονικό στα αρχαία θέατρα.   Και η Κλυταιμνήστρα βγάζει και στήθος ενώ στο Bitch Slap παρά το έντονο λεσβιακό κλίμα τελικά δεν δείχνουν τίποτα.

Posted on 12/12/2009 1:11:00 μμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Society

Tags: , ,

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Visual ABC

Μια όμορφη και απλή ταινιούλα.  Για τους υπόλοιπους που δεν έχουμε τέτοιο έμπειρο χέρι αρκεί το CD "Ο Ξεφτέρης στην χώρα των Γραμμάτων", καταπληκτικός τρόπος να μάθουν τα παιδιά την αλφαβήτα ευχάριστα.

 

Αφού κάτσεις και το δεις μέχρι το τέλος της αλφαβήτου όμως αρχίζεις να αναρωτιέσαι αν αυτή η σύγχρονη μανία με το design μας καταντάει περίπου σαν zen φιλόσοφους.  Δηλαδή ουσιαστικά κενούς.  Το zen δεν είναι φιλοσοφία, είναι απλά ερωτήσεις.  Αν δεν έχουμε την υπομονή να κάτσουμε με κείμενα και πολύπλοκες σκέψεις καταντάμε ερωτευμένοι με την απλοποίηση του design που υπονοεί πολλά αλλά λέει ουσιαστικά λίγα συγκεκριμένα.
Μήπως γέρασα;

Posted on 24/11/2009 1:26:00 μμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity

Tags:

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Cool augmented reality demo but we need the development tools

Μια ενδιαφέρουσα εφαρμογή της τεχνολογίας.  Όπου δείχνει το κινητό σου παίρνεις πληροφορίες για κάτι σχετικό.  Το συγκεκριμένο είναι για ένα μουσικό φεστιβάλ αλλά θα μπορούσε άνετα να είναι αρχαιολογικοί χώροι, περιηγήσεις, χρήσιμες πληροφορίες ή οτιδήποτε άλλο.

Το δικό μου ερώτημα είναι γιατί τόσο καιρό δεν ανοίγει κάποιος την ανάπτυξη τέτοιων εργαλείων;  Δηλαδή όπως χρησιμοποιώ το SportyPal μου για να καταγράφω εύκολα διαδρομές για μονοπάτια ή γυμναστική, έτσι εύκολα να μπορώ να φτιάξω και δικά μου αντίστοιχα με το παραπάνω.

Posted on 23/11/2009 6:29:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (1) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Software | Business | mobile life

Tags: ,

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Image search optimization part 2

Συνέχεια της μάχης μου να μάθω περισσότερα για τον κόσμο της χαρτογράφησης εικόνων στο διαδίκτυο. 

Κατ’αρχάς οι εικόνες από μόνες τους δεν κάνουν τίποτα.  Δηλαδή αν μια σελίδα έχει απλά μια εντυπωσιακή εικόνα, πολύ δύσκολα θα σε βρούνε.  Ούτε αρκούν τα tags, ούτε καν το όνομα του αρχείου από μόνο του.  Οι μηχανές αναζήτησης είναι βελτιστοποιημένες για κείμενο αλλά και οι άνθρωποι που ψάχνουν χρησιμοποιούν λογική αναζήτησης κειμένου. Οι μισοί δηλαδή!  Πολλοί, κυρίως άσχετοι με μηχανές αναζήτησης, προσεγγίζουν το θέμα διαισθητικά.  Η φαντασία και οι διαφορετικοί τρόποι αναζήτησης στις εικόνες ξεπερνούν δραματικά τα αντίστοιχα στο κείμενο.  Και η ταχύτητα αντίδρασης στην «σωστή» εικόνα πολύ πιο γρήγορη επίσης.  Αντίθετα με τα κείμενα όπου πολλοί βαριούνται να διαβάσουν μέχρι κάτω το κατεβατό της λίστας του Google, στις εικόνες μόλις δεις μια που σου αρέσει, όπου και αν είναι στο οπτικό πεδίο σου, την κάνεις κλικ ακαριαία.

Πολύ κουβέντα γίνεται και για το θέμα των watermarks, των υδατογραφημάτων.  Και γενικά πολλοί δημιουργικοί άνθρωποι βραχυκυκλώνονται από φόβους ότι τα έργα τους θα αντιγραφούν.  Καθίστε και κοιτάτε τα στην υπόγα σας!  Η απλή αλήθεια είναι ότι:

1.    Ότι και να κάνεις, το έργο σου μπορεί να αντιγραφεί.

2.    Αν δεν το δει κόσμος, δεν θα σας μάθει

3.    Εικόνες χαμηλής ανάλυσης δεν είναι και πολύ χρήσιμες σε οποιονδήποτε για εμπορική χρήση.  Αν είστε στα 80dpi και κάτω από 1200 Χ 1024 είστε μια χαρά.

4.    Το υδατογράφημα δεν επηρεάζει μεν τις μηχανές αναζήτησης, αλλά αν είναι τεράστιο και φαίνεται στην μικρογραφία της εικόνας μειώνει δραματικά την πιθανότητα να κάνει κάποιος κλικ πάνω της.

Οι χαρακτηρισμοί των εικόνων είναι εξαιρετικά υποκειμενικό θέμα.  Οι χρήστες δεν είναι επιστήμονες της ταξονόμησης.  Και να ήταν δεν θα συμφωνούσαν στα κριτήρια γιατί θέλουν τις εικόνες για πολύ διαφορετικούς σκοπούς.  Μπορεί να ψάχνουν μια ιδέα για λογότυπο, screensaver, παρουσίαση στο ΔΣ, μπλουζάκι ή για τατουάζ.  Μια μεγάλη κατηγορία που στρεβλώνει τα αποτελέσματα είναι και τα online ψώνια.  Πολλοί άνθρωποι ψάχνουν κάτι οπτικά και όχι εικόνες αλλά προϊόντα.  Οπότε και πολλές εταιρείες προσπαθούν να στρεβλώσουν τα αποτελέσματα για να πουλήσουν.  Παραφορτώνουν τις περιγραφές και τα ALT tags τους για να δελεάσουν τα κλικ.

Γενικά οι δημιουργοί ιστοσελίδων, άσχετα αν θέλουν να πουλήσουν εικόνες (σαν φωτογράφοι, εικαστικοί ή οτιδήποτε άλλο) καλά θα κάνουν να μην γεμίζουν τις σελίδες με εικόνες αν δεν είναι απαραίτητες.  Οι εικόνες έχουν νόημα αν προσθέτουν στις πληροφορίες μόνο.  Δοκιμάστε να επισκεφτείτε την σελίδα με απενεργοποιημένες τις εικόνες.  Βγάζετε κάποιο νόημα;

Posted on 20/11/2009 4:59:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | communication

Tags: , , ,

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Optimizing images for search engines

Είχα την τιμή να εμπλακώ σαν σύμβουλος στις online δραστηριότητες ενός από τους κορυφαίους φωτογράφους άγριων ζώων (ειδικά ερπετά και αμφίβια) του Dr James Reardon.  Είναι πολύ νωρίς ακόμα αφού είμαστε σε πειραματισμούς, αλλά μια ιδέα των φωτογραφιών τουλάχιστον μπορείτε να πάρετε στο blog http://jamesreardon.wordpress.com/ ή στην ιστοσελίδα http://jamesreardon.org/ όπου θα έχει σύντομα μάλιστα και εικόνες από την Ελλάδα.

Το ενδιαφέρον στην υπόθεση είναι πως θα καταφέρουμε να βγαίνουν οι φωτογραφίες του στις πρώτες σελίδες των μηχανών αναζήτησης.  Καθότι είναι για το καλό του πλανήτη και κυρίως των επιστημόνων ή μη κερδοσκοπικών οργανισμών που τις ψάχνουν, πρέπει να γίνει χωρίς πληρωμή.  Άρα πρέπει να αποκαλύψουμε τους αλγόρυθμους και τρόπους που χρησιμοποιούν οι μηχανές αναζήτησης ως προς τις εικόνες.

Αρκετά πειράματα και δοκιμές αργότερα μπορώ να σας πω ότι είναι πολύ μπερδεμένα τα πράγματα.  Το bing.com της microsoft έχει πολύ ωραίο interface για εικόνες και είναι πιο σωστό στα αποτελέσματά του.  Το Google μπερδεύεται, μάλλον από τις πληρωμένες καταχωρήσεις και βγάζει ΠΟΛΛΑ άσχετα στις πρώτες σελίδες αποτελεσμάτων.  Σίγουρα βοηθάει:

1. Να έχει η εικόνα σχετική ονομασία , δηλαδή πχ "βάτραχος Αμαζονίου" και όχι "Picture0047"

2. Να είναι σε σελίδα με σχετικό περιεχόμενο

3. Η σελίδα να έχει αν γίνεται το ίδιο ακριβώς όνομα

4. Ειδικά για το Google να υπάρχουν πολλά links προς την συγκεκριμένη σελίδα ή τον δικτυακό τόπο γενικώς

Τα metadata της εικόνας δεν φαίνεται να παίζουν ακόμα ρόλο για τις μεγάλες μηχανές αναζήτησης.   To Google πασάρει την δουλειά στους χρήστες με το ενδιαφέρον http://images.google.com/imagelabeler/ όπου παίζεις και καλά ένα παιχνίδι αλλά ουσιαστικά τους κάνεις τζάμπα δουλειά, βάζοντας ταμπέλες στις εικόνες που σου δείχνει!

Είναι ενδιαφέρον ότι το Google δεν χρησιμοποιεί τις εικόνες από Picasa, αλλά ούτε και το Flickr φιγουράρει όσο ψηλά θα έπρεπε στις αναζητήσεις του Yahoo.  Θα νομίζε κανείς ότι θα ήταν μια καλή εσωτερική πηγή πληροφόρησης και πρόσβασης σε πολλές εικόνες.

Οι τεχνολογίες αυτόματης αναζήτησης βάση περιεχομένου της εικόνας που έχω αναφέρει και στο παρελθόν έρχονται αλλά αργά αργά.  Αριστουργήματα σαν τις φωτογραφίες του James Reardon, ειδικά όσες είναι από τεχνικής άποψης πιο ψαγμένες μπορεί μάλιστα να σκοράρουν χειρότερα, ανάλογα με τους αλγόρυθμους που θα χρησιμοποιηθούν.

 

ΣΗΜΑΝΤΙΚΗ ΣΗΜΕΙΩΣΗ:  Το θέμα δεν είναι να "ξεγελάσουμε" τις μηχανές αναζήτησης.  Είναι ιδιαίτερα σημαντικό για αυτό το project να καταλήγουν στις εικόνες μόνο όσοι θέλουν να βρεθούν στις αντίστοιχες σελίδες με το σκεπτικό ότι μάλλον αυτή η φωτογραφία είναι ότι καλύτερο για αυτούς.  Εξού και η δύσκολη προσπάθεια να βρούμε τρόπο να εκμαιεύσουμε από τον επιστήμονα λίγα λόγια σχετικά με την κάθε εικόνα και ως προς το ζώο, τα τεχνικά θέματα της φωτογράφησης αλλά και τις συνθήκες τοπικά.  Το blog είναι ένα πρώτο πείραμα γιατί αυτό που υποτιμούμε συχνά είναι η ανθρώπινη πλευρά του θέματος.  Δηλαδή πως θα τον πείσουμε να ασχοληθεί όταν έχει τόσα άλλα επιστημονικά θέματα στο κεφάλι του!

Posted on 18/11/2009 4:28:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (1) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | tips | communication

Tags: , , ,

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

The best childrens book illustration I have ever seen

Ο χώρος του παιδικού βιβλίου στην Ελλάδα είναι γοργά αναπτυσσόμενος.  Ως εκ τούτου περιέχει πολύ σαβούρα.  Πολύ σαβούρα.  Και σαν κείμενα και σαν εικονογράφηση.  Έχει τραβήξει όμως την προσοχή και αξιόλογων δημιουργών και έπιασα χθες στα χέρια μου ένα βιβλίο που μου έκοψε την ανάσα.  Καιρό έχω να το πάθω αυτό.

"Το πετροκάραβο" είναι ένα βιβλίο έξυπνο σε πολλά επίπεδα.  Παντρεύεται με την εξαιρετική δουλειά που έχει γίνει και στο σχετικό μουσείο στην Τήνο.  (Νησί με πολλά και διάφορα ενδιαφέροντα, πατήστε εδώ αν σας αρέσει το περπάτημα.)  Σαν κείμενα, το βιβλίο δεν θα εντυπωσιάσει.  Είναι έξυπνα και σαν γονιός, βλέπω την πρακτική πλευρά του τρόπου γραφής τον οποίο ακολουθούν με χαρά τα παιδιά.

Αλλά οι εικονογραφήσεις γράφουν ιστορία.  Είναι σαν να συνάντησε ο Μικρός Πρίγκηπας το κλασσικό βιβλίο της πρώτης Δημοτικού.  Κλασσικό σκίτσο αλλά σύγχρονο.  Με βάθος και ουσία, ιστορικές λεπτομέρεις "ψαγμένες" δίπλα σε iPod.  Από αυτές τις εικόνες που ξέρεις ότι γενιές επί γενιών παιδιών και εγγονιών σου θα απολαύσουν.  Μιλάνε από μόνες σου (εξού και λιγότερο σημαντικό το κείμενο) ανεξάρτητα από την γλώσσα.

Ένα άλλο επίπεδο εξυπνάδας του συγκεκριμένου εγχειρήματος είναι ο τρόπος με τον οποίο περνάει χρήσιμες και ενδιαφέρουσες πληροφορίες για την Τήνο και τις τέχνες του νησιού.  Ένας από τους λόγους που βαριέμαι να διαβάζω παιδικά παραμύθια στα παιδιά μου είναι επειδή τα περισσότερα είναι ανούσια.  Το Πετροκάραβο πληροφορεί όμορφα και άνετα.  Και σου μένει κάτι χρήσιμο και σου έρχεται αμέσως όρεξη να πας στην Τήνο! (Περισσότερα για την τουριστική και μουσειακή πλευρά του θέματος εδώ.)

Κείμενα Αλίκη Μπαλάσκα, Εικονογράφηση Δημήτρης Φουσσέκης

 

Posted on 27/10/2009 9:25:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Kids

Tags: , ,

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Movie tastes revisited

Η τεχνητή νοημοσύνη σε συνδυασμό με μπόλικα δεδομένα βελτιώνεται διαρκώς.  Ιδού η λίστα μου για τις καλύτερες μηχανές προτάσεων ταινιών:

5. Flixster, η αρχική μου σκέψη όταν έκλεισε το reel.com .  Είναι καλό για την κοινωνική μεριά των σινεφίλ, να βλέπεις τι είπαν οι φίλοι σου και τέτοια.  Από προτάσεις είναι περίπου εξίσου καλό με το www.movielens.umn.edu αλλά είναι πιο ευχάριστο περιβάλλον.

4. Το www.imdb.com που αναφέρουν όλοι δεν είναι και πολύ καλύτερο από το www.criticker.com στο οποίο θα δώσω την τέταρτη θέση.  Συνδυάζει έξυπνα τις προτάσεις και βαθμολογίες άλλων και μιας και βρεις κάποιον που έχει ίδια γούστα με εσένα γίνονται όλα πιο εύκολα.  Χάλια αισθητικά αλλά δουλεύει.

3. Ισοβαθμούν στην τρίτη θέση δυο μηχανές που ενώ δεν φαίνονται πολύ διαφορετικές θα σας βρούνε τις περίεργες και ασυνήθιστες ταινίες που ίσως ψάχνετε αν είστε σαν κι εμένα.  www.nanocrowds.com και www.clerkdogs.com   Το NanoCrowds έχει και έναν έξυπνο τρόπο να κάνεις παραπάνω ανάλυση σε ευρήματα χρησιμοποιώντας υποκατηγορίες.

2. www.jinni.com σίγουρα κερδίζει καθαρά για κινηματογράφο.  Είναι πανέξυπνο, έχει ενδιαφέρον και για αυτοψυχανάλυση η μηχανή του και τα τεστ του.  Οι προτάσεις του είναι γρήγορες και αξιόπιστες και το περιβάλλον καλαίσθητο, γρήγορο και λειτουργικό.  Γραφτείτε αμέσως!

1. Αλλά το γενικό βραβείο, γιατί δείχνει το μέλλον, το παίρνει από εμένα το www.tastekid.com Δεν περιορίζεται στο σινεμά αλλά μαζί με την ταινία σου προτείνει και μουσική που πιθανώς σου αρέσει ή βιβλία ή γενικά τι σόι γούστα έχεις.  Ασύλληπτα γρήγορο, δεν χρειάζεται εγγραφή, είναι θέμα χρόνου να εξαγοραστεί γιατί είναι εθιστικό.

 

Άφησα έξω ονόματα όπως το γνωστό www.netflix.com ή το αξιοσημείωτο για την πορεία του Rotten Tomatoes ή το www.movieprofiler.com γιατί τελικά δεν μπορείς να ασχολείσαι με όλα αυτά και απλά θέλεις να δεις αν θα σου αρέσει η ταινία κάποια στιγμή! 

Posted on 16/10/2009 6:04:00 μμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Software | Technology | communication

Tags: ,

Έχει βαθμολογηθεί με 4.0 από 1 ανθρώπους

  • Currently 4/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Greek super heroes abound

Από την μία βλέπουμε όλους τους ξένους να εκμεταλλεύονται την ελληνική μυθολογία και να πλουτίζουν από αυτή.  (Εμείς απλά γκρινιάζουμε που δεν ήταν «σωστή μεταφορά» σάμπως στα παραμύθια υπάρχει σωστή και λάθος βερσιόν!)  Από την άλλη οι Έλληνες δημιουργοί  δείχνουν να σνομπάρουν την μυθολογία ή να την έχουν μόνο για καρικατούρες.Χάνουμε μια τεράστια ευκαιρία και σε πολιτιστικό αλλά και σε οικονομικό επίπεδο.  Οι αμέτρητοι ήρωες της πλούσιας ιστορίας μας μπορούν να γίνουν εξαγώγιμα προϊόντα και να τα εκμεταλλευόμαστε εμείς πρώτοι πρώτοι.  Κοντά στην κουλτούρα του πολιτισμού θα ποτιστεί και η γλάστρα του τουρισμού βέβαια.

Οπότε τι κι αν έγινε ταινία από το Hollywood για τον μεγΑλέξανδρο;  Έχουμε εμείς ακόμα τον Αμύνανδρο με ακόμα πιο εντυπωσιακές ιστορίες.     Hulk εσείς;  Αϊλλένηδες εμείς!  (Μυθική φυλή υπερφυσικών ανθρώπων στην Πίνδο, που νικήθηκαν από κουνούπια με σιδερένιες μύτες.)  Να πίνουν νερό και να στερεύει το ποτάμι, να πετάνε τεράστιες κοτρώνες.

Το επόμενο μπλουζάκι/σχολική τσάντα/παιχνίδι που θα μου ζητήσει ο γιός μου παρακαλώ να είναι με Έλληνα ήρωα αν είναι δυνατόν!

Posted on 14/10/2009 1:56:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Society

Tags: , , ,

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Using sea space

Πάντα με ενοχλούσε ο τρόπος με τον οποίο χαλάμε τις ακτές μας για να βάλουμε σπίτια.  Στα νησιά γύρω από την Κωνσταντινούπολη είδα τους Τούρκους να εκμεταλλεύονται ακόμα και απόκρημνες ακτές χρησιμοποιώντας εξωτερικά ασανσέρ.  Θα μπορούσαμε και εμείς να εκμεταλλευτούμε τα χιλιάδες χιλιόμετρα ακτογραμμής έτσι.  Το σπίτι ψηλά, με θέα και μια μικρή εγκατάσταση κάτω δίπλα στα βράχια για μπάνιο.  Αλλά είναι αυτή η μανία με την αμμουδιά με μερικούς...

Στο μεταξύ όμως μια άλλη ιδέα μου είχε έρθει και την είδα επιτέλους υλοποιημένη με το ίδιο περίπου σκεπτικό στον διαγωνισμό του οργανισμού Architecture for Humanity.  http://afh-vancouver.org/main/?p=480  Σπίτια στο νερό!  Θα μπορούσαμε να γεμίζουμε τα καλοκαίρια ειδικά διαμορφωμένες και θεσμοθετημένες περιοχές (κάτι σαν τα camping με τροχόσπιτα) και μετά να εξαφανίζονται.  Αντί να είμαστε στο έλεος των tour operators και να βγάζουμε τα μάτια μας στα νησιά χτίζοντας παράνομες συνήθως οικοδομές που μένουν άχρηστες όλο τον υπόλοιπο χρόνο.

Οι κατασκευές μπορούν να είναι υπερπολυτελείς ή και φτηνές, για όλα τα γούστα τουρισμού.  Στην φωτογραφία η ιδέα όπως την κατάθεσαν δυο Άγγλοι σκεπτόμενοι να εκμεταλλευτούν το γεγονός ότι οι περισσότερες μεγάλες πόλεις της Ευρώπης είναι κοντά σε ποτάμια.

Ακούει κάνα υπουργείο Τουρισμού;

Posted on 7/10/2009 11:33:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (1) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Society | Government

Tags:

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Is Math an art or a science

Αφορμή η εξαιρετικά ενδιαφέρουσα δημόσια συζήτηση Θανάση Λάλλα και Απόστολου Δοξιάδη (Logicomix) την επόμενη Τετάρτη 25-2.  Το ενδιαφέρον μου είναι...Δαρβινικό. 

Προφανώς και κάποια σχήματα που μας ιντριγκάρουν αισθητικά έχουν μαθηματική υπόσταση.  Δεν καταλαβαίνω την ψύχωση ορισμένων να αντιμετωπίζουν σαν να είναι επεισόδιο των Xfiles ή ο κώδικας DaVinci οτιδήποτε υποδηλώνει αυτό.  Τι κι αν ο Jackson Pollock είχε πινελιές που μπορούν να εξηγηθούν με fractals;  Τι κι αν μια εικόνα ή ένα γλυπτό εξηγείται και με αλγόρυθμο PSLQ;  Δεν είναι η ανωτερότητα της Ελληνικής φυλής και του Ευκλείδη που μας δίνει μαγικές τέτοιες πληροφορίες, ούτε των Αιγύπτιων για τις πυραμίδες αλλά η ίδια η θεωρία της εξέλιξης.

Όπως τα μάτια μας και ο εγκέφαλός μας τα τελευταία 100 χιλιάδες χρόνια εξελίχτηκαν για να μπορούμε να βρούμε γρήγορα φρούτα μέσα σε δέντρα, έτσι και οποιαδήποτε "μαγική" σχέση στην φύση είναι προϊόν λογικής εξέλιξης.  Δεν το κάνει λιγότερο μαγευτικό, απλά δεν καταλαβαίνω γιατί πρέπει να κάνουμε κάθε φορά σαν είναι έκπληξη.   Νομίζω ότι η καλύτερη απάντηση είναι στο παραμελημένο βιβλίο του Richard Dawkins, Unweaving the Rainbow.  Ακόμα και το ουράνιο τόξο δεν έχει εξηγηθεί πλήρως επιστημονικά.   Δεν χαλάει επειδή η επιστήμη προσπαθεί να το εξηγήσει, το αντίθετο.  Παραμένει γοητευτικό και πανέμορφο.  Δεν σκοτώνει τον έρωτα η γνώση, ούτε η επιστήμη την θρησκεία.

 

Τελικά ο διαχωρισμός επιστήμης και τέχνης είναι ο ανούσιος μάλλον.  Σε μεγάλο βαθμό το πρόβλημα παράγεται επειδή πολλοί επιστήμονες δεν μπορούν ή δεν θέλουν να επικοινωνήσουν την υπέροχη πολυπλοκότητα της γνώσης.  Ενώ οι καλλιτέχνες έχουν συνήθως μέλημα να μοιραστούν την ομορφιά των ανακαλύψεών τους, οι επιστήμονες παραδοσιακά παίρνουν την γνώση (πχ των μαθηματικών) για να την εφαρμόσουν πρακτικά.  Καθώς η κοινωνία μας έβγαλε αυτόν τον περιορισμό, άρχισαν και αυτοί να αποκαλύπτονται επικοινωνιακά.  Μπορεί μια μελέτη να ήταν συναρπαστική αλλά οι δυο ατάκες που θα ακούσουμε για αυτήν στις ειδήσεις συνήθως δεν περιέχουν όλη την ομορφιά της.

H μόνη ίσως διαφορά ανάμεσα στα μαθηματικά ως τέχνη ή επιστήμη είναι τελικά το επίπεδο αυστηρότητάς μας.  Είτε ως δημιουργοί είτε ως αποδέκτες του τελικού αποτελέσματος.  Μπορώ να δω μια μαθηματική εξίσωση και να πω "α, τι όμορφη" ή μπορώ να προσπαθήσω να αποδείξω αν είναι και αποτελεσματική σύμφωνα με οποιοδήποτε κριτήριο.  Αυτό μπορεί να αλλάζει και με την διάθεσή μου.  Αν κοιτάω έναν Davinci, μια πυραμίδα, Uccelo ή DeBarbari μπορεί εξίσου να μου έρθει να βγάλω έναν χάρακα να μετρήσω ή και απλά να απολαύσω το αποτέλεσμα. 

 

Προσωπικά όποιος κοιτάει διαρκώς έτσι τον κόσμο, αν κάποιος βλέπει ένα πίνακα του Νταλί και εντυπωσιάζεται από την ύπαρξη δωδεκάεδρου μάλλον κάτι χάνει...  Δηλαδή τι με νοιάζει αν και ο πίνακας αυτός έχει ή όχι τις τέλειες αναλογίες;   Μήπως έπρεπε να πληρώνουν στην Αναγέννηση και πνευματικά δικαιώματα στους Αρχαίους Έλληνες;;!

 

Posted on 19/2/2009 1:37:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Technology | Poetry

Tags:

Έχει βαθμολογηθεί με 2.4 από 5 ανθρώπους

  • Currently 2,4/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Autodesk buys Softimage

Και η κατρακύλα συνεχίζεται...μετά το Maya που χαντακώθηκε από την Autodesk άλλο ένα αξιόλογο πρόγραμμα πάει και αυτό...

Η Autodesk βρήκε ευκαιρία με την κακή οικονομική κατάσταση της Avid (οι φίλοι του TechTV update θα θυμούνται ότι το είχα προβλέψει αυτό προ πενταετίας) και εξαφάνισε άλλον έναν αντίπαλο.  Όπως και με το Maya, η εξέλιξη θα σταματήσει ουσιαστικά, θα βγαίνουν και καλά "νέες" εκδόσεις κάθε χρόνο απλά για να παίρνουν τα λεφτά του κόσμου.  Και βέβαια από εκεί που ήταν εργαλείο για δημιουργούς 3D θα επικεντρωθεί εκεί που είναι τα λεφτά:  στην αρχιτεκτονική.

Η Autodesk είναι εταιρεία γραβατωμένων που ενδιαφέρονται μόνο για την τιμή της μετοχής τους.  Η επίσημη εκδοχή εδώ http://area.autodesk.com/softimage_announce ναι καλά μας πείσατε.

Κρίμα για όσους αγάπησαν το XSI σαν δημιουργοί...

 (Το site του SW magazine αντιμετωπίζει κάποια τεχνικά προβλήματα λόγω θεμάτων στον host server με την Altec κλπ, οπότε για τώρα το ανεβάζω εδώ αυτό.  Μετά κανονικά στο www.software-magazine.gr στήλη Technology and mountains.)

Posted on 24/10/2008 4:05:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Technology

Tags: ,

Έχει βαθμολογηθεί με 4.5 από 2 ανθρώπους

  • Currently 4,5/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

CopyRights and Wrongs part 3 drowning new ideas in legal talk

Ο Αντίλογος:Πνίγοντας την έρευνα με τα πνευματικά δικαιώματα 

Το 1985 δόθηκε στον Τσαρλς Φρίνι μια πατέντα για ένα «σύστημα αναπαραγωγής φυσικών αντικειμένων στο σημείο πώλησης».  Πίστευε ότι μια μέρα τα προϊόντα μπορεί να πωλούνται και να διανέμονται ηλεκτρονικά.  Τότε κανείς μας δεν μπορούσε να φανταστεί πόση έκταση θα μπορούσε να πάρει αυτή η πρόταση αφού ουσιαστικά καλύπτει ολόκληρη την ιδέα του ηλεκτρονικού εμπορίου!  Το 1996 λοιπόν, μια μικρή εταιρεία ενονόματι E-data έστειλε ένα γράμμα σε 75,000 εταιρείες υποστηρίζοντας ότι αν έκαναν εμπόριο μέσο Internet, διέπρατταν καταπάτηση της πατέντας.  (Στο μεταξύ την είχε αγοράσει από τον Φρίνι ο Άρνολντ Φράϊλιχ το 1994.)  Με την βοήθεια του «πιτ μπουλ της πνευματικής ιδιοκτησίας», δικηγόρου Ντέϊβιντ Φινκ, έγιναν γνωστοί ως «τρεις άντρες και η εταιρεία της μιας πατέντας».  Πολλές από τις υποθέσεις είναι ακόμα στα δικαστήρια.  Ακόμα και κολοσσοί όπως η ΙΒΜ  προτίμησαν να τα βρούνε μαζί τους εξωδικαστικά.  (Καθότι όμως η ΙΒΜ έχει μέσο όρο 1 πατέντα την ημέρα, οπότε μάλλον θα τους το ανταποδώσουν σύντομα!) 

Το όλο σκεπτικό της κατοχύρωσης πνευματικών δικαιωμάτων είναι η προαγωγή της εφεύρεσης.  Σκοπός είναι ο δημιουργός να έχει κάποιο χρόνο για να εκμεταλλευτεί την ιδέα του.  Έτσι όμως όπως εξελίσσονται τα πράγματα συμβαίνει το ακριβώς αντίθετο!  Το 1997 υπολογίστηκε ότι αν προσθέτονταν η οικονομική δύναμη των εταιρειών που έχουν ιδρύσει απόφοιτοι του ΜΙΤ και μόνο, το εισόδημα θα ήταν μεγαλύτερο από την 24η οικονομία στον κόσμο.  Το γεγονός θα μπορούσε απλά να ερμηνευτεί σαν μεγαλειώδης επιτυχία του συγκεκριμένου σχολείου, αλλά μια άλλη έρευνα την ίδια χρονιά στην Μασαχουσέτη έδειξε ότι πάνω από το ένα τρίτο των συγγραφέων «επιστημονικών» διατριβών είχαν άμεσο οικονομικό συμφέρον από τα στοιχεία που δημοσιοποιούσαν!  (Είτε ως κάτοχοι των πατέντων ή ως μέλη ΔΣ εταιρειών εκμετάλλευσής τους.) 

Προφανώς τα πανεπιστήμια και άλλοι δημόσιοι ερευνητικοί οργανισμοί πρέπει να συνδέονται κάπως με την βιομηχανία, αλλά η διαχωριστική γραμμή αρχίζει να εξαφανίζεται.  Οι περιορισμοί που υπαγορεύουν οι εταιρείες στους ερευνητές κάνουν εξαιρετικά δύσκολη την καθημερινή εργασία.  Ο Πετρ Ταμπόρσκι φυλακίστηκε το 1996 γιατί προσπάθησε να κατοχυρώσει μια ανακάλυψη την οποία έκανε ενώ πληρωνόταν για κάποια άλλη έρευνα από ιδιωτικό οργανισμό.  Το γεγονός ότι μετέφερε σημειώσεις εκτός πανεπιστημίου καθιστούσε στα ψιλά γράμματα του συμβολαίου παραβίαση των όρων της έρευνας!  Το μυαλό του «ανήκει» ολοκληρωτικά στην εταιρεία που έβαζε τα χρήματα για όσο διάστημα κρατούσε η επιχορήγηση. Σε άλλες, πολύ κραυγαλέες περιπτώσεις, συσσωρεύονται τα παράπονα ότι αποτελέσματα τα οποία δεν είναι σύμφωνα με τα συμφέροντα των εταιρειών που επιχορηγούν την έρευνα, δεν δημοσιοποιούνται ποτέ.  Ειδικά στην περίπτωση των φαρμακευτικών το φαινόμενο είναι ανησυχητικό καθότι ίσως αποκρύπτονται πληροφορίες για αρνητικές επιπτώσεις φαρμάκων σε κυκλοφορία.  Αλλά και πως θα προοδεύσει η επιστήμη σε ένα τέτοιο κλίμα;  Και σε ποιο βαθμό θα πρέπει να εκμεταλλεύονται ιδιωτικές εταιρείες την έρευνα που γίνεται σε δημόσιους οργανισμούς; 

Αντίθετα με άλλα φυσικά αποθέματα, η γνώση είναι άπειρη.  Δεν τελειώνει με την κατανάλωσή της.  Ο προγραμματιστής Ρίτσαρντ Στάλμαν την προσομοιάζει με ένα καρβέλι ψωμί το οποίο μπορεί να φαγωθεί μια ή και ένα εκατομμύριο φορές.  Ιδιαίτερα σε θέματα υγείας η προσπάθεια νομικής κατοχύρωσης δείχνει ιδιαίτερα χυδαία.  Σε μια διάσημη υπόθεση ο Δρ Τζακ Σίνγκερ δέχθηκε μήνυση επειδή χρησιμοποιούσε μια συγκεκριμένη τομή για την θεραπεία του καταρράκτη!  Αν και η μέθοδος ήταν ευρέως διαδομένη επί χρόνια, κάποιος είχε σκεφτεί να την πατεντάρει και να μηνύσει.  Πολλά νοσοκομεία προτίμησαν να κάνουν οικονομικό συμβιβασμό για να μην μπλέξουν σε μακρόχρονους δικαστικούς αγώνες.  Ένας άλλος γιατρός προκάλεσε σκάνδαλο γιατί κατάφερε να πατεντάρει την «μέθοδο διάγνωσης του φύλου ενός μωρού με την χρήση υπερήχων»...

Τι άλλο θα δούνε τα μάτια μας;  Ίσως κάποιος έξυπνος αποσπάσει ευρεσιτεχνία για «την διάγνωση του φύλου του ασθενούς δια της μεθόδου της αφαιρέσεως των ρούχων του»; Για να αντιστρέψω το ερώτημα:  Πως θα εξασφαλίσω ότι το έργο μου δεν θα υποστεί νομική προστασία;  Ως δημιουργός μπορεί να θέλω να αντιγραφεί ή να επεξεργαστεί περαιτέρω από άλλους.  Ίσως είμαι μουσικός και θέλω να δοκιμάσουν να ενσωματώσουν άλλοι τους ρυθμούς μου στα έργα τους.  Ή ένας καθηγητής που θέλει να διαθέσει τα επεξηγηματικά πινακάκια που με τόσο κόπο έφτιαξε για όλους τους φοιτητές στον κόσμο.  Ένας νέος προγραμματιστής που θέλει όλοι να χρησιμοποιούν τον κώδικα που έγραψε ή μια άγνωστη φωτογράφος που θέλει να δει τις εικόνες της να διακινούνται ελεύθερα για να φτιάξει ένα όνομα. 

Δείτε http://www.creativecommons.org/faq/#3 για μια σχετική προσπάθεια. Σε πολλές από αυτές τις περιπτώσεις δεν θέλουμε να χάσουμε την ιδιοκτησία της δημιουργίας, δηλαδή την μοναδική σχέση που μας συνδέει με το δημιούργημά μας.  Αλλά ταυτόχρονα επιθυμούμε την επικοινωνία με άλλους δημιουργούς περιεχομένου.  Η λύση είναι μια μορφή metadata τα οποία να περιγράφουν τον δημιουργό του έργου και τις προθέσεις του.  Κάτι που να απαγορεύει την εμπορική εκμετάλλευση της εφεύρεσής μου αλλά να μην περιορίζει την διακίνησή της είτε για το δημόσιο καλό ή για να εξελιχτεί και να συζητηθεί.   Το Linux για παράδειγμα είναι κατά την γνώμη μου «ψευτοshareware”. 

Αν δείτε οποιαδήποτε από τις υλοποιήσεις κάποιας μεγάλης εταιρείας σε Linux ή Unix, θα ανακαλύψετε ότι είναι ουσιαστικά custom προγράμματα.  Ο βαθμός εξάρτησης του πελάτη είναι ο ίδιος ή και μεγαλύτερος από αυτόν που θα είχε αν είχε αγοράσει από την Microsoft.  Η εταιρεία που έκανε την εγκατάσταση απλά εκμεταλλεύεται τους χιλιάδες προγραμματιστές που δουλεύουν αφιλοκερδώς τον κώδικα του Linux για να βγάλουν περισσότερα λεφτά!  Είναι σωστό αυτό;  Είναι σύμφωνο με το πνεύμα του Linux; Είναι προφανές ότι το δημόσιο συμφέρον και η συγκέντρωση της γνώσης δεν πρέπει να είναι υπερβολικά στενά συνδεδεμένη με ιδιωτικά οικονομικά συμφέροντα.  Ακόμα και σε περιόδους οικονομικής ύφεσης, πρέπει να διατηρούμε κάποια απόσταση ανάμεσα στους οργανισμούς που προάγουν την γνώση για το καλό της κοινωνίας και τις εξωτερικές πιέσεις, να τους δώσουμε λίγο καθαρό αέρα για να λειτουργούν ελεύθερα και να δημιουργούν.  Εκτός κι αν πατεντάρει κάποιος την ίδια την πράξη της αναπνοής!

Posted on 9/7/2008 11:23:00 μμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | communication

Tags: ,

Έχει βαθμολογηθεί με 2.5 από 2 ανθρώπους

  • Currently 2,5/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

CopyRights and Wrongs part 2 the internet effect

ΤΑ ΠΝΕΥΜΑΤΙΚΑ ΔΙΚΑΙΩΜΑΤΑ ΣΤΗΝ ΕΠΟΧΗ ΤΟΥ ΔΙΚΤΥΟΥ

Όσοι ζούμε στον κυκεώνα των τεχνολογικών αλλαγών, διατηρούμε χαρακτηριστική κυνικότητα και επιφύλαξη έναντι κάθε προσπάθεια κατοχύρωσης.  Πρακτικά είναι σχεδόν αδύνατον να καταστήσουμε «μη αντιγράψιμο» ένα έργο, ειδικά σε ψηφιακή μορφή.  Επιπλέον με την δαιδαλώδη ανάπτυξη του internet είναι και δύσκολο να βγάλεις άκρη.  Ένας απλός κανόνας είναι ότι τίποτα δεν ανήκει σε όλους τους χρήστες αν δεν το κάνει σαφές αυτό ρητώς ο δημιουργός του.

·         Όσο και να μπλέξετε τα media το θέμα παραμένει.  Για παράδειγμα κάποιος έβαλε στο δίκτυο φωτογραφία ενός Tshirt με κώδικα – «σπαστήρι» του DVD.  Άλλοι τραγουδούσαν με συνοδεία ινδικών οργάνων των κώδικα.  Όλα αυτά απλώς δίνουν δουλειά στους δικηγόρους και μας κάνουν να χαμογελάμε, αλλά δεν αλλάζουν την ουσία.

·         Ακόμα και ένα link, ένας σύνδεσμος σε μια ιστοσελίδα, μπορεί να αποτελεί παραβίαση πνευματικών δικαιωμάτων.  Προσέξτε να μην δημιουργεί τις λάθος εντυπώσεις ή να δυσφημεί ο σύνδεσμος (πχ να βάλω σύνδεσμο στο όνομα μιας πολιτικού που να οδηγεί σε τολμηρές φωτογραφίες) και να μην έρχεται σε αντίθεση με τα εμπορικά συμφέροντα της αρχικής σελίδας.  (πχ να βάλω δίπλα στην πρόταση «τα κινητά τηλέφωνα σίγουρα προκαλούν καρκίνο» την ιστοσελίδα κατασκευάστριας κινητών.)

·         Επίσης πολύ συχνά, πρέπει να προσεχθεί ότι αν η αρχική σελίδα στην οποία κάνετε link έχει εμπορικά συμφέροντα (πχ από διαφήμιση) δεν πρέπει ότι κάνετε να τα υποβαθμίζει.  Και ένα βιβλίο μπορούμε να το αντιγράψουμε φωτοτυπώντας το.  Αλλά είναι παράνομο.  Αν μάλιστα όταν αναφέρεστε στο βιβλίο, λέτε «είναι εκείνο το κόκκινο, δίπλα στο φωτοτυπικό» δεν είναι παράλογο ένα δικαστήριο να κρίνει ότι το κάνατε επίτηδες.

·         Σε κάθε περίπτωση πρέπει να είναι σαφές «ποιος έγραψε τι» και να μη συγχέονται οι ιδιοκτήτες των δικαιωμάτων.

Η γενική νομική θεώρηση που λειτουργεί σαν κανόνας σε όλες αυτές τις περιπτώσεις είναι ότι δεν αντιγράφουν τα μηχανήματα αλλά οι άνθρωποι.  Για παράδειγμα όταν βλέπω στον υπολογιστή μου ένα αρχείο βίντεο, δημιουργείτε στα προσωρινά αρχεία ένα αντίγραφο.  Δεν είναι παράνομο αυτό, αλλά απαραίτητο τεχνολογικά πολλές φορές.  Αν όμως ψάξω στον υπολογιστή μου και το αντιγράψω σε CD, έκανα κάτι πιθανώς αντίθετο με την πρόθεση του δημιουργού.  Πόσο μάλλον αν το διαθέσω στο internet.  Σε κάθε περίπτωση ένας απλός κανόνας είναι να δείτε το θέμα από την σκοπιά του δημιουργού.  Θίγονται τα οικονομικά του συμφέροντα;  Παραποιείται το έργο;  Γενικά, αν ζητήσετε την άδεια, είναι αρκετά πιθανό να σας την δώσουν.  Εγώ τουλάχιστον έτσι κάνω και φουντώνω και με υπερηφάνεια κάθε φορά που ζητάει κάποιος να βάλει κάτι από το εφημεριδάκι μου στο internet ή σε μια εργασία του.  Αντίθετα ο Ντιμίτρι Σκλιαρόφ μόνος του αποφάσισε να φτιάξει και να διανέμει το πρόγραμμα που έσπαγε τον κώδικα του Adobe eBook οπότε και τον συλλάβανε!

Μερικές από τις παραπλανητικές θυμοσοφίες που ακούγονται αλλά δεν ισχύουν:

1) «Αν κάνω παραλλαγές στο έργο, δεν μπορούν να μου πούνε κάτι.»  Συχνά πχ παίρνουν στο Photoshop μια εικόνα ή φωτογραφία και την επεξεργάζονται ώστε να μην φαίνεται από πού προήλθε.  Δεν αλλάζει κάτι ως προς τα πνευματικά δικαιώματα.  Αν το ανακαλύψει και μπορεί να το αποδείξει ο δημιουργός δηλαδή!

2) «Χρησιμοποιώ μεν ιδέες από ένα έργο αλλά με τελείως διαφορετικό τρόπο.»  Κλασσικό παράδειγμα αυτού η χρήση γνωστών χαρακτήρων.  Οι μόνες περιπτώσεις που την γλιτώνουν είναι η σάτιρα και το fan fiction.  (Fan fiction είναι οι παραλλαγές και νέες ιστορίες που κάνουν φανατικοί φίλοι κομικς πχ τις οποίες εκδίδουν στο δίκτυο αφιλοκερδώς) Και στις δύο περιπτώσεις δεν κρύβεται η προέλευση των χαρακτήρων.  Και στις δύο περιπτώσεις όμως μπορεί ο κάτοχος των δικαιωμάτων να επέμβει αν θεωρήσει ότι θίγεται.   Συνήθως τα επιτρέπουν ως δωρεάν διαφήμιση αλλά αυτό δεν το κρίνουμε εμείς!

3)  «Αν δεν υπερασπιστεί τα πνευματικά του δικαιώματα ο δημιουργός, τα χάνει.»  Μια άλλη κουτή θεωρία αυτή που ακούγεται μεταξύ καφέ και τσιγάρου.  «Αφού τον αντέγραψε ο τάδε και δεν έγινε μήνυση, έχω πάτημα να τον αντιγράψω και εγώ.»  Σαφώς δεν ισχύει.

4) «Δεν μπορούν να κατοχυρώσουν μια λέξη.»  Για παράδειγμα για την λέξη “Apple” θα ζητήσει η εταιρεία δικαιώματα κάθε φορά που την λέμε;  Όχι βέβαια.  Αλλά αν σκέφτεστε να αρχίσετε μια εταιρεία που παράγει mp3 players, καλύτερα μην την ονομάσετε έτσι!  Αντίθετα βέβαια, η ελληνική εταιρεία εσωρούχων έχει κάθε δικαίωμα στο όνομα.  Μόνο αν βγούνε mp3 players ενσωματωμένα σε μποξεράκια στο άμεσο μέλλον μπορεί να δημιουργηθεί πρόβλημα!

5) «Εμένα απλά μου ήρθε συνημμένο σε ένα email και το προώθησα.»  Τα δικαιώματα του δημιουργού παραμένουν σε κάθε στάδιο της διαδικασίας.  Το γεγονός ότι έχεις ένα αντίγραφο, δεν σου δίνει δικαιώματα να ξεχάσεις τον νόμο.

6) «Μην τρελαθούμε, δεν είναι δα και ποινικό αδίκημα.»  Στην εποχή των ελέγχων ΣΔΟΕ η παράνοια έχει τα όριά της.  Όμως η τάση είναι προς την αυστηρότητα σε αυτή την εποχή των media που ζούμε.  Ειδικά αν θίγεται σημαντικά υλικά ή ηθικά ο δημιουργός, το οικονομικό αυτό παράπτωμα μπορεί να λάβει και ποινικές διαστάσεις.  Στις ΗΠΑ πχ πάνω από 10 αντίγραφα και αξία πάνω από $2,500.  Επίσης μπορεί σε πολλές περιπτώσεις να καταλήξετε σε δικαστήριο και αυτεπάγγελτα, δηλαδή ακόμα και αν ο δημιουργός σας έδωσε την άδειά του, γιατί η κυκλοφορία κάποιου εγγράφου πχ δημιούργησε προβλήματα σε κάποιον τρίτο.

 

ΣΥΜΠΕΡΑΣΜΑ

Οι νόμοι στην πνευματική ιδιοκτησία περνάνε μια ενδιαφέρουσα περίοδο αλλαγών.  Παρά τις καταιγιστικές αλλαγές στην τεχνολογία, οι νόμοι προσπαθούν – όπως οφείλουν άλλωστε – να διατηρήσουν κάποιες βασικές αρχές.  Κύριο σκεπτικό είναι η απόδειξη της ζημιάς που δημιουργήθηκε σε εμπορικό επίπεδο.  Αν μηνύσετε χωρίς ιδιαίτερο λόγο ο δικαστής δεν πρόκειται να σας δει με καλό μάτι που χαραμίζετε τον χρόνο του.  Συγχρόνως μην περιμένετε κανένα δικαστήριο να μπει στον κόπο να καταλάβει τεχνολογικά ένα θέμα.  Το πιο πιθανό είναι να αρχίσουν οι «εμπειρογνώμονες» που έχουν κύριο χαρακτηριστικό ότι μπορεί ο καθένας να φέρει 2-3 να πούνε ότι θέλουν!

Posted on 9/7/2008 11:22:00 μμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | communication

Tags: ,

Έχει βαθμολογηθεί με 5.0 από 1 ανθρώπους

  • Currently 5/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

CopyRights and Wrongs part 1

Προσοχή στα πνευματικά δικαιώματα – δαγκώνουν!

Επικρατεί αρκετή σύγχυση στους δημιουργούς και ανθρώπους των media για το θέμα των πνευματικών δικαιωμάτων.  Άλλοι είναι ψυχωτικοί και βάζουν © δίπλα σε κάθε τους ανάσα, άλλοι θεωρούν ότι «δεν υπάρχει τρόπος να φυλαχτείς» και συνήθως είναι αυτοί που κλέβουν και υλικά με άνεση.  Η ανάλυση του θέματος είναι σχεδόν…φιλοσοφική αφού μπορεί κάλλιστα κάποιος να ισχυριστεί ότι δεν υπάρχει πρωτότυπη δημιουργία στον κόσμο, απλά παραλλαγές.  Ή να θεωρήσουμε ότι κάθε στιγμή είναι πρωτότυπη.  Κότα και αβγό η κατάσταση.  Όπως και να ορίσουμε πάντως τον/την «δημιουργό», έχει νομικά δικαιώματα για την προβολή, αντιγραφή και χρήση του έργου του.   Χωρίς να είμαι νομικός ή ειδικός επί του θέματος, κάπως έτσι αντιλαμβάνομαι την κατάσταση πρακτικά:

1.      Τι ΔΕΝ μπορεί να κατοχυρωθεί;  Ανάλογα με τον νόμο και την χώρα.  Τα περισσότερα κράτη πχ δεν έχουν δικαιώματα στα δημόσια έγγραφα μέσα στην χώρα που δημιουργήθηκαν.  Αντιγράψτε τα όσο θέλετε!  Σε κάποιες περιπτώσεις, παλιές γραμματοσειρές που έχουν ήδη τυπωθεί κάπου δεν κατοχυρώνονται.  Ξεχυθείτε στα αρχαία και αντιγράψτε τις επιγραφές ελεύθερα.

2.      «Αν δεν χρεώνω για αυτό δεν πειράζει».  Υπάρχει μια τέτοια παραφιλολογία γύρω από την ελεύθερη διάθεση έργων προφανώς παράλογη.  Εκτός και αν σας έδωσε άδεια ο δημιουργός, δεν μπορείτε να κάνετε κάτι με το έργο του χωρίς την άδειά του.  Είτε τζάμπα ή επί πληρωμής.  Βέβαια, αν δεν χρεώνετε, όταν έρθει η ώρα του δικαστηρίου θα πληρώσετε – ίσως – λιγότερα.

3.      «Το χρειάστηκα για να εξηγήσω κάτι».  Εξαίρεση στον παραπάνω κανόνα είναι η περιορισμένη χρήση υλικού.  Αν είστε καθηγητής και θέλετε να δείξετε πόσο καλά σκηνοθέτησε κάποιος μια σκηνή, μπορείτε να την δείξετε στην τάξη.  Ή να περιλάβετε απόσπασμα ποιήματος σε ένα κείμενο.  Μάλιστα στις περισσότερες χώρες αυτό προστατεύετε νομικά για το δικαίωμα της αρνητικής κριτικής.  Αν δηλαδή γράψω ότι ο πρωθυπουργός χθες είπε την εξής βλακεία «….σδφσδφδφ δφσγσδφ σδαφηγτφηξ…» δεν μπορεί να με μηνύσει επειδή του ανήκει η ατάκα!  (Ούτε για δυσφήμιση, εφόσον γράφω την αλήθεια.)

4.      «Έχει πεθάνει από καιρό ο δημιουργός».  Γενικός κανόνας είναι τα 50 χρόνια από τον θάνατο αλλά υπάρχουν πολλές εξαιρέσεις.  Και βέβαια πολλές εταιρείες που αγοράζουν και χειρίζονται δικαιώματα με ένα σωρό νομικά τερτίπια για να επεκτείνουν αυτόν τον χρόνο.

Το πιο συχνό λάθος όλων μας στην ηλεκτρονική εποχή που ζούμε, είναι να υποθέτουμε ότι «αν δεν έχει ένδειξη, το υλικό είναι ελεύθερο».  Αν δεν δούμε δηλαδή το © κάπου, καλά να πάθουν!  Παλαιότερα αυτό ίσχυε σε κάποιο βαθμό και σε κάποιες χώρες.  Αλλά από το 1990 και μετά είναι σχεδόν αυτονόητο ότι και χωρίς αυτή την ένδειξη τα υλικά είναι «αυτομάτως» κατοχυρωμένα.  Όμως:

* Πράγματι μια σημείωση μπορεί σε κάποιες περιπτώσεις να βοηθήσει όταν και άμα φτάσετε στην εκδίκαση της υπόθεσης.

* Αν έχετε πολύ όρεξη μπορεί να βρείτε και κάποια έργα τα οποία νομικά δεν καλύπτονται και να το εκμεταλλευτείτε.

* Απαγορεύεται να σκανάρετε και να χρησιμοποιήσετε φωτογραφίες, ότι και να μην γράφουν.

* Δεν χρειάζεται ολόκληρη παράγραφο με φοβέρες.  Αρκεί ένα απλό “Copyright” + τη χρονιά + Το όνομά σας ή η εταιρεία σας.

* Η φράση “all rights reserved” ή «διατηρούμε κάθε νόμιμο δικαίωμα» σε μερικές περιπτώσεις μπορεί επίσης να παίξει ρόλο στην εκδίκαση της υπόθεσης.

 

 

Posted on 9/7/2008 11:21:00 μμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | communication

Tags: ,

Έχει βαθμολογηθεί με 5.0 από 1 ανθρώπους

  • Currently 5/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Input device inaccuracy kills

Ο γιατρός σας χρησιμοποιεί ακόμα ποντίκι;  Μπορεί να σας σκοτώσει!

http://www.wacom-europe.com/int/products/casestudies/casestudy.asp?lang=en&pdx=68 μια από τις πολλές περιπτώσεις που η επιλογή συσκευής για επικοινωνία με τον υπολογιστή μπορεί να κάνει την διαφορά.

Αν είχα καρκινικό όγκο θα ευχόμουν ο γιατρός μου να είχε τέτοια συσκευή αντί για ποντίκι πάντως...  Οι ταμπλέτες γραφικών όχι μόνο έχουν πολλαπλάσια ανάλυση από το καλύτερο οπτικό ποντίκι αλλά είναι και πιο φυσικός τρόπος να κάνει οποιοσδήποτε μια γραμμή με τον τρόπο που θέλει.

 

Έχετε δοκιμάσει ποτέ να γράψετε το όνομά σας με ποντίκι;  Δεν σας απασχολεί το γεγονός ότι όλη μέρα προσπαθείτε να επικοινωνήσετε με τον υπολογιστή με ένα τόσο χοντροκομμένο και αφύσικο εργαλείο;

Posted on 7/7/2008 8:32:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Technology | health

Tags:

Έχει βαθμολογηθεί με 3.3 από 3 ανθρώπους

  • Currently 3,333333/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

3d vision part 3

Υποθέτω, άρα βλέπω

Στερεογράμματα, ιθαγενείς και ταπετσαρίες.

 Όταν ο ανθρωπολόγος Πωλ Έλκμαν έδειξε σε ιθαγενείς της Νέας Γουινέας φωτογραφίες φοιτητών από την Αμερική, δημιούργησε σάλο στην ανθρωπολογία γιατί απέδειξε ότι καταλάβαιναν τις εκφράσεις όπως όλοι μας.  Τα συναισθήματα δεν ήταν σχετικά, δεν εξαρτώνταν από την κουλτούρα όπως νόμιζαν όλοι ως τότε.  Αν ασχολιόταν, όπως εμείς τώρα, με τον κόσμο των ειδικών εφέ, θα έκανε ίσως και μια ακόμα πιο σημαντική διαπίστωση.  Οι ιθαγενείς καταλάβαιναν ότι η φωτογραφία έδειχνε ανθρώπους!  Δεν είπαν «Ουγκ!  Λευκός επισκέπτης κρατάει πατικωμένο κομμάτι ξύλου μουντζουρωμένο με άσπρα και μαύρα σημάδια!»  

Η απεικόνιση, στην φωτογραφία ή την τηλεόραση σε δύο διαστάσεις είναι ένα μικρό θαύμα.  (Δεν μιλάω για το περιεχόμενο, έτσι;!) Από κάθε σημείο ένα φωτόνιο παίρνει γραμμή, διασχίζει την κόρη του ματιού και εξάπτει έναν από τους κώνους ή τους κύλινδρους που περιμένουν εκεί.  Μετά ο εγκέφαλος πρέπει να βγάλει άκρη από που ακριβώς ήρθε αυτό το φωτόνιο.  Δύο κόκοι στον ουρανό είναι αετοί ή σκόνη στα γυαλιά μου;  Στην εποχή μας δεν το σκεφτόμαστε τόσο πολύ.  Το γεγονός ότι κάποιος ζωγραφίζει σε μια σπηλιά και αυτό που έκανε σε δύο διαστάσεις ζωντανεύει και ξαναμεταφράζεται σε τρεις από τα δυο μας μάτια είναι εκπληκτικό.

 Απλή τριγωνομετρία θα πείτε.  Δύο μάτια, ένα αντικείμενο.  Απλά υπολογίζουμε αυτόματα από την γωνία που δημιουργείται και την απόστασή του από εμάς.  Τόσο απλό κι όμως ούτε ο Ευκλείδης, ούτε ο Αρχιμήδης, ούτε καν ο Ντα Βίντσι δεν ασχολήθηκαν ουσιαστικά με το ερώτημα γιατί ο θεός μας έδωσε δύο μάτια.  Όλοι υπέθεταν ότι ήταν επειδή έχουμε δύο από όλα, συμμετρικά και αναπληρωματικά για περίπτωση ατυχήματος.Μια φορά σε μια γκαλερί χλεύαζα με την χαρακτηριστική μου μεγαλοστομία έναν τεράστιο πίνακα μοντέρνας τέχνης σε μια άδεια κατά τα άλλα αίθουσα.  Εκτός από έναν φίλο που με σιγόνταρε και γελάγαμε μαζί, στο δωμάτιο ήταν και ένας φύλακας, ένας κακόμοιρος χαρακτηριστικά Λονδρέζος με μεγάλους κύκλους κάτω από τα μάτια.  «Σταθείτε αν θέλετε σε εκείνη την γωνία και κοιτάξτε προς τα πάνω», μας είπε ήσυχα και ευγενέστατα, δείχνοντας ένα συγκεκριμένο σημείο.  Περπατήσαμε γρήγορα και άβολα στο μεγάλο άδειο δωμάτιo προς το μέρος το οποίο είχε υποδείξει.  Χωρίς καμία δυσκολία, ενώ πριν φαινόταν σαν μια μεγάλη επιφάνεια γκρι (ο πίνακας ήταν περίπου 6m Χ 25m) με την οποία δεν είχε πολυασχοληθεί ο «καλλιτέχνης», ξεπρόβαλλε έντονα μια μορφή ενός γέρου!   

Συνήθως ο ζωγράφος ή ο φωτογράφος, στο δισδιάστατο αποτέλεσμα της δουλειάς τους, μας δίνουν ένα παράθυρο.  Κάθισαν μπροστά σε μια σκηνή και έβαλαν ένα κάδρο γύρω από το αντικείμενο.  Στη ζωγραφική η camera obscura, ο χωρισμός της εικόνας σε τεταρτημόρια με σύρμα,  ή οποιοσδήποτε άλλος τρόπος που βοηθάει τον καλλιτέχνη να αποτυπώσει με ακρίβεια το φαινόμενο, να απομονώσει αυτό που βλέπει σε δύο διαστάσεις.  Όταν σταθούμε μπροστά στον πίνακα ή την ταινία κάνουμε το ίδιο, αρκεί να μην αλλάξουμε δραστικά τους κανόνες.  Αν μπούμε αργά στο σινεμά και κάτσουμε πολύ μπροστά, στην αρχή βλέπουμε παραμορφωμένα και τεράστια πρόσωπα να τρεμοπαίζουν πάνω σε ένα πανί!  Αν κολλήσουμε την μούρη μας σε έναν πίνακα βλέπουμε πινελιές και γρατζουνιές. 

Ένα από τα συνηθισμένα κόλπα αυτών που βλέπουν τα στερεογράμματα είναι να επικεντρώσουν την προσοχή τους σε ένα σημείο πίσω από την εικόνα.  (Μια από πολλές συμβουλές που δίνουν απλόχερα κάνοντας πάντα τους έξυπνους!)  Θεωρητικά θα έπρεπε να είναι πολύ απλό να δούμε τρισδιάστατα.  Απλά να δώσουμε σε κάθε μάτι διαφορετική εικόνα.  Θα βάλουμε δύο μικρές οθόνες μπροστά ακριβώς από το κάθε μάτι.  Αλλά το σύστημα νεταρίσματος και ζουμαρίσματος του ματιού δεν το επιτρέπει!  Αν επικεντρωθώ σε ένα κοντινό αντικείμενο, τα μάτια μου αυτόματα συγκλίνουν.  Για να μείνουν παράλληλα, πρέπει να χαλαρώσει ο μυς του νεταρίσματος και τότε βλέπουμε μακριά. 

Τελικά βρέθηκε λύση και έγινε μόδα τον 19ο αιώνα.  Από τον πύργο του Έιφελ, μέχρι γυμνές κυρίες σε σαλόνια αποκαλύπτονταν χρησιμοποιώντας διάφορες συσκευές οι οποίες με συνδυασμό καθρεπτών ή και χρωματικών φίλτρων, καταφέρνουν να ξεγελάσουν τα μάτια ώστε να μείνουν παράλληλα αλλά και να νετάρουν σε δύο διαφορετικές εικόνες.  Χρησιμοποιώντας γυαλιά τα οποία διαχωρίζουν το κόκκινο και το πράσινο, το ίδιο εφέ έχει χρησιμοποιηθεί και σε κινηματογραφικά έργα.  Ακόμα και ο Χίτσκοκ πειραματίστηκε με πολωτικά φίλτρα στην σκηνή όπου η Γκρέις Κέλι προσπαθεί να φτάσει το ψαλίδι για να καρφώσει τον υποψήφιο δολοφόνο της.  Σήμερα από ότι ξέρω, το κοντινότερο μέρος που μπορείτε σίγουρα να δείτε τέτοιο πράγμα είναι στην EuroDisney, όπου μπορείτε να θαυμάσετε το Michael Jackson να πιλοτάρει ένα διαστημόπλοιο – λίγο μακριά μεν αλλά διασφαλισμένο γέλιο.  

Η μέθοδος χρησιμοποιείται ακόμα σε σχεδόν όλες τις συσκευές 3D ή virtual reality.  Το πραγματικό στερεόγραμμα όμως πρέπει να είναι ορατό χωρίς καμία ειδική συσκευή.  Στις ταινίες επιστημονικής φαντασίας όλα προβάλλονται σαν να είναι αληθινά μέσα στο χώρο και κανείς δεν ζητάει από τον Κάπταιν Κερκ να φορέσει χαζογυαλιά κόκκινα-πράσινα!  Από την Αγγλία, πατρίδα του Dr.Who και πολλών άλλων ηρώων επιστημονικής φαντασίας δώθηκε φυσικά η λύση.  Λέω «φυσικά» όχι γιατί είναι τόσο έξυπνος λαός ή μονίμως πρωτοπόροι της σκέψης, αλλά επειδή εμμένουν φανατικά σε αυτό το απώγειο του κιτς, την ταπετσαρία.  Κανείς δεν ξέρει γιατί επιμένουν να κολλάνε επαναλαμβανόμενα μοτίβα από λουλούδια και άλλα κακόγουστα θέματα σε κάθε διαθέσιμη επιφάνεια των σπιτιών τους, αλλά κάπως έτσι ξεκίνησε τον ειρμό του μάλλον ο Ντέϊβιντ Μπρούστερ, Σκωτσέζος φυσικός, που παρατήρησε ότι πολλαπλά αντίγραφα της ίδιας εικόνας μπορούν να ξεγελάσουν το μάτι να εστιάσει πίσω από την εικόνα.  Αντί να βλέπεις χιλιάδες λαχανί τουλίπες στο δωμάτιο του bed and breakfast που μένεις, εκεί που περιμένεις τα αυγά με το μπέϊκον σου, μπορεί να δεις προς στιγμή μια και μόνη λαχανί τουλίπα, γιατί ο εγκέφαλος προς στιγμή ξεγελιέται ότι νέταρε σωστά και τα δύο μάτια στο ίδιο αντικείμενο.  Η τουλίπα δε θα φανεί ότι είναι πιο πίσω από την ταπετσαρία.    

Απαιτείται μάλλον επεξηγηματικό σχεδιάγραμμα. Αφού και τα δύο μας μάτια βλέπουν το ίδιο πράγμα, εύκολα μπερδεύονται ώστε να νομίζουν ότι το παπάκι θα μπορούσε να βρίσκεται σε άλλο σημείο, αυτό στο οποίο συναντιούνται οι πορείες των ματιών μέσα στον χώρο.  (Με πράσινες γραμμές.)  To παπάκι στο οποίο δείχνουν οι πράσινες γραμμές δεν υπάρχει.  Απλά προς στιγμή ο εγκέφαλός μας μπερδεύτηκε.  Εκμεταλλευόμενοι τέτοια μπερδέματα φτιάχνουνε τα στερεογράμματα, στα οποία η επαναλαμβανόμενη εικόνα (σε αυτή την περίπτωση η πάπια) δεν χρειάζεται να έχει καμία σχέση με το τελικό αποτέλεσμα στον εγκέφαλό μας.  (πχ ένα δελφίνι)  Το δελφίνι σχηματίζεται από τις ελάχιστες αυτές διαφορές στην θέση των εικόνων τα οποία προκαλούν μια δεύτερη σειρά σημείων στο μυαλό μας.  Γιατί δεν βάζουν τουλάχιστον στερεογράμματα στην ταπετσαρία δεν καταλαβαίνω όμως...

Posted on 3/7/2008 12:00:00 πμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (0) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | communication

Tags:

Έχει βαθμολογηθεί με 5.0 από 1 ανθρώπους

  • Currently 5/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

Who opened the box

Και στο καπάκι και άλλο σοβαρό πρόβλημα με τα Adobe, αυτή τη φορά τοπικού χαρακτήρα.

Γιατί τα προϊόντα Adobe από την επίσημη αντιπροσωπεία φτάνουν στον καταναλωτή ανοιγμένα;  Επειδή η επίσημη αντιπροσωπεία τα ανοίγει για να καταγράψει τους σειριακούς αριθμούς.  Σύμφωνα με ανθρώπους της Adobe που μίλησα, αυτό γίνεται μόνο στο Ελλάντα.  Παγκόσμια πρωτοτυπία.

Και γιατί το κάνει;  Δεν είναι μόνο για να βάλει τοπικά διαφημιστικά για άλλα προϊόντα που διαθέτει. Στο κάτω κάτω, αυτό δεν θα πείραζε κανέναν.  Το κάνει όμως για να μπορεί να έχει δυο μέτρα και δυο σταθμά στην υποστήριξη.  Αν έρθεις από Αμερική με ένα Photoshop και τους ζητήσεις τεχνική υποστήριξη, ρωτάνε το serial number σου...  Αν θέλεις να αναβαθμίσεις αρχίζει ένας χορός όμοιος με αυτόν που προκαλεί η Rainbow με τα Mac που έχουν έρθει από αλλού!

Προκύπτει προφανώς νομικό θέμα.  Όταν συσκευάσει στην Ιρλανδία ή οπουδήποτε αλλού το εργοστάσιο μια συσκευασία και την πλαστικοποιήσει, κλείνει μαζί του και κάποιες νομικές υποχρεώσεις της παραγωγού εταιρείας, δηλαδή της Adobe.   Όταν αυτό το πακέτο ανοιχτεί τοπικά από μια διαφορετική εταιρεία (γιατί η Adobe δεν έχει γραφείο στην Ελλάδα η ίδια) και επαναπλαστικοποιηθεί όμως;  (Είναι εύκολο να καταλάβετε την διαφορά αν δείτε ένα original προϊόν αγοράζοντας από πχ το www.programa.gr Είναι πολύ πιο μαλακό το πλαστικό και δεν έχει ατέλειες στο κλείσιμο η πλαστικοποίηση.)

Αν η Adobe βάλει μέσα ένα σημαντικό έγγραφο το οποίο χαθεί κατά το άνοιγμα εδώ και δεν φτάσει στον καταναλωτή;  Αυτά και πολλά άλλα ερωτήματα προκύπτουν και μάλλον πρέπει να ερευνηθούν από νομικούς. 

Posted on 26/6/2008 10:01:00 μμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (1) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Software

Tags:

Γίνετε ο πρώτος που θα βαθμολογήσει αυτή τη δημοσίευση

  • Currently 0/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5

No trial versions from Adobe

Είναι εντυπωσιακό που πέρασε απαρατήρητο.  Ίσως δεν έχει και κανείς ψηλές προσδοκίες από την Adobe πια.  Ίσως έχουν όλοι καταλάβει ότι δεν είναι εταιρεία προγραμματιστών, ούτε εταιρεία δημιουργικών ανθρώπων, αλλά απλά μια επιχείρηση που προσπαθεί να μεγιστοποιήσει τα κέρδη της.

Δεν υπάρχουν trial εκδόσεις Adobe στην επίσημη ιστοσελίδα της!!  Και αυτό όχι για μια μέρα, αλλά για πολύ καιρό.  Η δικαιολογία;

 Από το http://www.adobe.com/trial_update/faq/ 

Why are some Adobe product trials currently not available?
During the month of June 2008, certain product trials that are launched for the first time (regardless of when they were installed) will function for only one day instead of 30 days, due to an error in a line of code that counts down the remaining days in a trial. You will not experience this issue if you have launched your trial before June 1, 2008, or do not launch it until July 1 or thereafter.
We understand that trials are an important tool to experience the new features of a product. However, this issue would have resulted in a frustrating situation for a large number of customers — an experience that just does not meet the high standards we have set for all of our products and solutions. We invite you to explore the other resources available on Adobe.com in order to experience the products in action.

Δηλαδή για έναν ολόκληρο μήνα δεν θα υπάρχουν δοκιμαστικές εκδόσεις!  Και δεν μπορούν να το φτιάξουν πιο πριν;

Δεν φταίω εγώ μετά να αρχίσω τις θεωρίες συνωμοσίας... Αλλά όπως και να το δει κανείς είναι από τις μεγαλύτερες ξεφτίλες που μπορεί να παραδεχτεί δημόσια μια από τις μεγαλύτερες (σε τζίρους) εταιρείες λογισμικού στον κόσμο.  Και προκαταβολικά να λέει ότι θα κάνει έναν μήνα να το φτιάξει;

Είναι γνωστό ότι δεν έχει ιδιαίτερα καλή σχέση με την ανάπτυξη λογισμικού.  Όσοι τα χρησιμοποιούμε υποφέρουμε από το πόσο κακογραμμένες είναι οι εφαρμογές της, το οποίο είναι απευθείας αποτέλεσμα του γεγονότος ότι δρα ευκαιριακά, προσλαμβάνοντας ομάδες προγραμματιστών κάθε τόσο για να φτιάξουν την εκάστοτε νέα έκδοση. Το τελικό αποτέλεσμα είναι βαριές εφαρμογές, γεμάτες λάθη, κακοχτισμένες από τεχνική άποψη που σπάνια ή ποτέ δεν ξαναγράφονται από τα θεμέλια.

Αλλά τόσο ξεκάθαρη ομολογία ανικανότητας στον προγραμματισμό από τόσο μεγάλη εταιρεία του χώρου είναι μεγάλη ξεφτίλα.  Φανταστείτε να το έκανε αυτό η Microsoft τι θα άκουγε.  Εντυπωσιακό λέω το γεγονός ότι κανείς δεν το έχει κάνει θέμα τόσο καιρό...

Posted on 26/6/2008 9:52:00 μμ by alexanderchalkidis

Permalink | Σχόλια (1) | Post RSSRSS comment feed |

Categories: creativity | Business

Tags: ,

Έχει βαθμολογηθεί με 4.5 από 2 ανθρώπους

  • Currently 4,5/5 Stars.
  • 1
  • 2
  • 3
  • 4
  • 5